Corpo de Arte Contemporânea apresenta "YI-OCRE"
Natal recebe única apresentação do espetáculo amazonense neste sábado 05/11
"Yi Ocre", espetáculo de dança do grupo amazonense Corpo de Arte Contemporânea, depois de rodar o Brasil pelo Palco Giratório 2016 fará apresentação única na Extensão do Palco Gira Dança, dia 05 de novembro, às 20h, na Casa da Ribeira.
Yi, termo Saterê Mawe que significa Terra é o som que sai de dentro como o ar expulso do pulmão, a respiração dos organismos, a vibração das células, o pulso vital. Ocre, a cor do barro resultante da oxidação dos solos amazônicos. Yi Ocre é a simbiose do meio e o homem, o nosso ponto em comum, um só sistema inseparável.
"Yi Ocre" aborda questões existenciais, as quais a sociedade pouco reflete ou ironicamente se desafia a evitar: somos uma resultante química ou matemática? Viemos da terra? Sobreviveremos à vida que modificamos? Temos consciência de que voltaremos à terra?
Um espetáculo impactante desde o som, com sua visualidade; a cenografia que cria interface entre a argila branca, vermelha e as projeções; os corpos nus dos bailarinos que se misturam à argila e revelam a relação entre o homem e a terra.
A obra nasceu a partir de uma pesquisa de movimento, que destacou os limites da relação e comportamento das pessoas com o meio natural e da singularidade artística da dança, apresentada por cada intérprete com as possibilidades dos movimentos do corpo.
O Grupo Corpo de Arte Contemporânea surgiu em 2007 como um grupo de criadores/intérpretes performáticos de diferentes formações e orientações artísticas. Seus processos criativos investigativos estão em torno de questões centrais: o corpo, a pintura corporal, o som e a performatividade. Com o espetáculo YI OCRE, o Grupo circula há três anos graças ao Prêmio Klauss Vianna, pelo qual esteve em 10 cidades da Amazônia Legal, e no ano de 2016 por 30 cidades pelo Circuito Nacional Palco Giratório, do Sesc.
Ficha técnica
Direção, Coreografia e Concepção - Alan Panteón e Odacy Oliveira
Trilha Sonora Marcos Tubarão com interpolação de Alan Panteón e Odacy Oliveira
Projeto de Iluminação Marcos Tubarão
Operação de Iluminação Fabiano Barros
Produção local - Daniel Torres
Apoio - SESC RN, Casa da Ribeira
Serviço:
Espetáculo de dança "Yi Ocre" - Corpo de Arte Contemporânea de Manaus/AM
Data: 05 de NOVEMBRO (sábado)
Horário: 20h
Local: Casa da Ribeira (Rua Frei Miguelinho, 52 - Ribeira)
Duração: 40 minutos
Classificação etária: 16 anos
Ingressos:
PRIMEIRO LOTE: até 04/11 - R$ 20 inteira e R$ 10 meia
SEGUNDO LOTE: no dia 05/11- R$ 30 inteira e R$ 15 meia
Informações e vendas antecipadas: 84 996388426 / 3211-7710.
PALCO GIRA DANÇA amplia programação em 2016
Superando as dificuldades, Grupo Gira Dança chega na 4ª Edição ainda maior.
Palco Gira Dança é um Festival que busca atuar no fomento e na difusão da dança, na interação e no diálogo entre as poéticas, nas estéticas contemporâneas, na formação de público, na recepção e na fruição da obra de arte, principalmente na criação de novas redes de interlocução envolvendo artistas, produtores, pesquisadores e públicos.
Neste ano, em sua 4ª edição, o projeto vem somar-se às ações da Companhia Gira Dança. Desta forma, assume o conceito "Corpo: espaço de adaptação", se ajustando ao momento atual que vivemos e mesmo sem patrocínio de grande aporte financeiro conta com diversas parcerias e apoios que foram fundamentais para a realização. Contamos com a parceria do Festival Cena Cumplicidades, que acontece em Recife, Olinda, João Pessoa e Buenos Aires, e agora em Natal, Sebrae RN, Sesc RN, FranceDance Brasil 2016 e a Funarte. O Palco Gira Dança contará com uma extensa programação nacional e internacional, de 24 de outubro a 01 de novembro de 2016, 9 dias de apresentações, 30 dias de residência artística e 03 ações formativas, ocupando vários espaços da cidade do Natal como o Espaço Gira Dança, Casa da Ribeira, Espaço A3, Escola do Dança do Teatro Alberto Maranhão, Aliança Francesa, Barracão dos Clowns, e também Cine Teatro de Parnamirim, onde começamos a ampliar esse circuito de dança do festival.
Convidamos todos a resistir conosco!
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
Segunda-feira 24/10
20h - Abertura | Apresentação de resultado da residência artística "Overseas Culture Interchange" em dois blocos: coreografia com 8 pessoas e estreia de História/Container.
Local: Espaço Gira Dança
Entrada Gratuita
Terça 25/10
19h - Alexandre Américo (RN) - espetáculo "Cinzas ao Solo"
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Cie Ioannis Mandafounis (Suíça) - espetáculos "Twisted Pair"
Local: Casa da Ribeira
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Quarta 26/10
15:30 - Cie Ioannis Mandafounis (Suiça) - One One One
Local: Calçadão da Rua João Pessoa com Rio Branco - Cidade Alta
Gratuito
19h - Rene Loui - Etéreo
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Companhia de Dança do Teatro Alberto Maranhão (RN) - Um de nós
Local: Aliança Francesa
Horário: 20h
Entrada gratuita
Quinta 27/10
20h - Giradança (RN) - Dança que ninguém quer ver
Local: Barracão Clowns
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e 10,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Sexta 28/10
16h - Guia Improvável para Corpos Mutantes (RS)
Local: Casa da Ribeira
Horário: 16h
Sessão exclusiva para escolas e Ong's
18h - La Conférence Dansée (França)
Local: Aliança Francesa
Data: 28/10
Ingressos: Gratuito
20h - Giradança (RN) - Dança que ninguém quer ver
Local: Barracão Clowns
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e 10,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Sábado 29/10
19h - Guia Improvável para Corpos Mutantes (RS)
Local: Casa da Ribeira
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Rosa Primo (CE) - Encanta o meu jardim
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Hyperterrestres (França)
Local: Cine Teatro de Parnamirim
Horário: 20h
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e 10,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Domingo 30/10
17h - JAM SESSION - PASSURBANO E CONVIDADOS
Local: Rua Frei Miguelinho, em frente ao Giradança
Gratuito
18h - Grupo Lamira - Adorno da Realidade
Local: Espaço A3
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
19h - Rosa Primo (CE) - Encanta o meu jardim
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Intérpretes em crise - Clarice Lima (SP/CE)
Local: Espaço Gira Dança
Horário: 20h
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Segunda 31/10
18:30 - Anizia Marques Dança - Transversal
Local: Espaço A3
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Grupo Nammu - Experimento ???????
Local: Espaço A3
Horário: Logo após espetáculo Transversal
Entrada gratuita
20h - Intérpretes em crise - Clarice Lima (SP/CE)
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
Terça 01/11
19h - PEBA - Iara Sales, Tonlin Cheng e Sérgio Andrade (PE)
Local: Espaço a3
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
20h - Homem Torto - Eduardo Fukushima (SP)
Local: Espaço Gira Dança
Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e 5,00 (estudantes, classe artística, idosos, professores)
01/11 - Festa de Encerramento "Deixe de Palco"
Atrações: Los Mambo Jambos (Espanha), DJ Black Unicorn e +++
PROGRAMAÇÃO - CASA DA RIBEIRA
Twisted Pair - Cie Ioannis Mandafounis (Suiça)
Local: Espaço Gira Dança
Horário: 20h
Ingressos: R$ 10,00 e 5,00
Release
A realidade coreográfica não- sincrônica representada nesta peça permite a coexistência de passado e presente em uma composição multi- camadas. A sobreposição contínua de cenas constitui um terreno irregular . Marca um espaço entre diferentes pontos no palco e sobre o próprio corpo , determinando simultaneamente um temporal envolvente bem como a concreta exploração do corpo. Cada movimento reflete a ideia que toda ação provoca uma cadeia de reações, daqui movendo um passo adiante, para afirmar que todos os movimentos compartilham um início comum.
A memória do corpo conduz os movimentos , unificando a ação apresentada e a presente ação.
Ficha técnica
Conceito, coreografia e dançam Ioannis Mandafounis, Olivia Ortega, Katerina Skiada, Nikos Dragonas
Iluminação David Kretonic
Som POL
Produção Executiva Mélanie Fréguin
Produção Cie Projet 11
Coprodução Prairie Pour-cent culturel Migros, Théâtre de l'Usine
Patrocínio Cidade de Genebra, Estado de Genebra, Loteria Romande, Nestle Fundação para as Artes, Pro Helvetia - Fundação Suiça para as artes, Fundação Ernst Gohner, Corodis, Action Intermittents
Guia Improvável para Corpos Mutantes (RS)
Local: Casa da Ribeira
Data: 28/10 (às 16h) - Sessão especial para escolas e Ong's
Data: 29/10 (às 19h) - ingressos R$ 10,00 e 5,00
Release:
A habilidade das crianças em pensar o corpo, reinventando-o, tanto ao representá-lo em desenhos e esculturas quanto ao brincar, facilmente mudando de identidade, de tamanho, de forma, foi ponto de partida para um espetáculo que busca jogar com os sentidos possíveis e criar um universo imaginário e lúdico para o corpo que dança. Seguindo esse caminho, criaram-se artifícios para assumir outros rostos, para reconfigurar o corpo, para mover-se diferentemente... Guia improvável para corpos mutantes parte da ideia de manuais e guias com orientações tão usuais na esfera educacional e mesmo artística para jogar com o corpo que dança. Desta maneira, um grupo de bailarinos coloca em dúvida o corpo, suas partes e sua funcionalidade em cenas, que buscam redescobrir as possibilidades desse corpo modificar-se por si só, em seus arranjos e configurações, bem com o uso de artifícios simples (vestimentas, objetos) ou recursos tecnológicos cada vez mais usuais como os tablets. O espetáculo, com duração aproximada de 45min, é uma aventura que buscou aproximar-se da lógica infantil de se permitir ver, pensar e usar o corpo de múltiplas formas. Dessa maneira, o roteiro buscou primeiro o reconhecimento do corpo singular de cada intérprete, com suas possibilidades e limites para dançar. E, a partir dessa fisicalidade, abrir-se à descoberta de novas maneiras de "coreografar" esse corpo em constante metamorfose. A montagem também investiu no jogo com referências em escolas artísticas como o cubismo e a Bauhaus, permitindo redimensionar as regras de funcionalidade do corpo e do seu uso. Nasceram daí cenas poéticas como a Valsa para um rosto multifacetado. A trilha sonora especialmente criada por Gustavo Finkler, do Grupo Cuidado que Mancha, buscou também brincar com as mutações sonoras de estilos e gêneros num mosaico animado e sensível.
Ficha Técnica:
Concepção e direção: Airton Tomazzoni
Criação e interpretação: Diego Esteves, Fernanda Boff, Kalisy Cabeda, Karenina de los Santos, Douglas Jung
Cenografia: Maira Coelho
Figurinos: Airton Tomazzoni, NarayPereira, Natália Bandeira e grupo.
Trilha Sonora: Gustavo Finkler
Iluminação: BathistaFreire
Fotografia: Marcelo Cabrera
Design Gráfico: SalineBoom-Carolina Rosa
Produção: Canto - Cultura e Arte LTDA
Projeto Contemplado no Prêmio Klauss Vianna 2015
Espetáculo de dança "Yi Ocre" - Corpo de Arte Contemporânea de Manaus/AM
Data: 05 de NOVEMBRO (sábado)
Horário: 20h
Local: Casa da Ribeira (Rua Frei Miguelinho, 52 - Ribeira)
Duração: 40 minutos
Classificação etária: 16 anos
Ingressos:
PRIMEIRO LOTE: até 02/11 - R$ 20 inteira e R$ 10 meia
SEGUNDO LOTE: a partir do dia 03/11 - R$ 30 inteira e R$ 15 meia
Informações e vendas antecipadas: 84 996388426 / 3211-7710.
Release
"Yi Ocre", espetáculo de dança do grupo amazonense Corpo de Arte Contemporânea, depois de rodar o Brasil pelo Palco Giratório 2016 fará apresentação única na Extensão do Palco Gira Dança, dia 05 de novembro, às 20h, na Casa da Ribeira.
Yi, termo Saterê Mawe que significa Terra é o som que sai de dentro como o ar expulso do pulmão, a respiração dos organismos, a vibração das células, o pulso vital. Ocre, a cor do barro resultante da oxidação dos solos amazônicos. Yi Ocre é a simbiose do meio e o homem, o nosso ponto em comum, um só sistema inseparável.
"Yi Ocre" aborda questões existenciais, as quais a sociedade pouco reflete ou ironicamente se desafia a evitar: somos uma resultante química ou matemática? Viemos da terra? Sobreviveremos à vida que modificamos? Temos consciência de que voltaremos à terra?
Um espetáculo impactante desde o som, com sua visualidade; a cenografia que cria interface entre a argila branca, vermelha e as projeções; os corpos nus dos bailarinos que se misturam à argila e revelam a relação entre o homem e a terra.
A obra nasceu a partir de uma pesquisa de movimento, que destacou os limites da relação e comportamento das pessoas com o meio natural e da singularidade artística da dança, apresentada por cada intérprete com as possibilidades dos movimentos do corpo.
Ficha técnica
Direção, Coreografia e Concepção - Alan Panteón e Odacy Oliveira
Trilha Sonora Marcos Tubarão com interpolação de Alan Panteón e Odacy Oliveira
Projeto de Iluminação Marcos Tubarão
Operação de Iluminação Fabiano Barros
Produção local - Daniel Torres
Apoio - SESC RN, Casa da Ribeira
O Festival acontecerá, marcado pela irreverencia apresentará 5 cenas de até 15 minutos selecionadas a partir de uma inscrição prévia pelo Facebook. Elas tem generos diferentes mas, no geral, o ar comico e ironico prevalece.
"O Festival é sempre um momento de celebração entre fazedores das Artes Cênicas de Natal e de fora. Acontece de forma descontraida e o público comparece em peso ávido por novidade." Disse Henrique Fontes, diretor da Casa e idealizado do Festival em Natal.
A exemplo do que acontece em outros Festivais de Cenas Curtas, entre uma cena e outra, haverá a venda de bebidas e aperitivos para os espectadores dentro da sala de espetáculo, exceção feita exclusivamente para esta noite.
"O público adora esta liberdade e cria um clima de celebração. Mas sempre com muito respeito quando o ator entre em cena." Disse Henrique.
Eis a sinopse das 5 cenas selecionadas:
1 - Pau - Brasil (Luiza Romão/SP) -
Através do spoken word, Luiza Romão cria uma dramaturgia sobre o lugar da mulher no conceito de Brasil, analisando e denunciando o patriarcado e o machismo. Através de textos ácidos e contundentes, retoma figuras como o coronel, o homem cordial e a mulher para casar.
2 - Sagrada Falência (La Paloma/ RN)
A atriz encontra-se em estado de falência. Seu país está ruindo e os seus planos desabam. Os sonhos são cada vez menos dormidos e a angústia da realização bate na porta do desejo de vingança. Ela, no escuro preto, entrevê na plateia a luz da união e restauro.
Ainda vive de vício-esperança. Ela quer compartilhar em segredo a sua alquimia.
Ela aprendeu com o mestre que 'é no palco que a gente se vinga da vida'.
Ela está com sede de vingança.
Ela precisa do palco. Ela quer seduzir a plateia a se vingar com ela.
Ela. Sagrada e falida, exorcizando temores.
3 - Canudo Se Apaixona (George Holanda/RN)
O palhaço Canudo se apaixona à primeira vista e faz de tudo para conquistar sua amada.
4 - Meu Escritor de Estimação (Daniel Minchoni/RN-SP)
Depois de comprar um escritor de estimação numa pitoresca loja pet, daniel minchoni, desenvolve sua criação e apresenta seus textos numa espécie de espetáculo de stand-up poetry. Trabalhando com o conceito do poeta palhaço, minchoni tem investigado as possibilidades do texto oral e de improviso partindo de um mote que se apoie em sua produção poética. Nessa cena, serão apresentados suas poesias partindo dos estudos de escritor de estimação que ainda não foi adestrado, que é filhote e que está começando aprender os primeiros truques pra uma bem sucedida carreira no meio literário.
5 - Pedra (Bololo Cia Cenica-Arlindo Bezerra /RN)
Pedra nasceu no interior de Pedrinhas, onde sua mãe cresceu quebrando pedras. Inspirada no conto original de Pedro Bomba, Pedra traz pra cena o desabafo de uma mulher de 52 anos sobre a violência e a repressão sofrida através do seu pai, Argemiro.
Virada Cultural de Natal realiza sua 4ª edição neste final de semana na Ribeira
Dias 03 e 04 de setembro Natal terá mais de 24h de arte e cultura, com acesso gratuito.
Toda programação é gratuita graças ao patrocínio, via lei municipal de cultura Djalma Maranhão, da UNIMED Natal e Companhia da Fórmula, com apoio do SESC-RN.
"Esta edição acontece muito pelo esforço empreendido por todos. Em um ano tão difícil para a Cultura temos que valorizar ainda mais os patrocinadores, apoiadores e parceiros que proporcionaram uma edição com estrutura reduzida, mas com artisticamente de muita qualidade." Disse Anderson Foca, Diretor do Centro Cultural DoSol.
"Esta 4ª Edição nasce ainda mais forte pelo empenho de produtores e artistas que resistem e acreditam na Ribeira. A parceria com quem faz arte em Natal e até fora do RN aliada ao desejo do público mostram que a Virada já um marco na cultura de Natal." Disse Henrique Fontes, Diretor da Casa da Ribeira.
E a programação desta edição será expandida até o Centro da Cidade, graças ao SESC RN que entra como parceiro e realiza o encerramento da Mostra Sesc de Arte e Cultura 2016 na sua sede na rua Coronel Bezerra,33, com uma programação dedicada, sobretudo, `as crianças a partir das 14h do sábado.
Outro momento dedicado `a criançada é o domingo, 04/09 com a "Viradinha Cultural", a partir das 9h da manhã, na Casa da Ribeira. Pais e mães terão opção de sobra para que os pequenos gastem energia se divertindo e aprendendo.
No sábado o destaque da noite é a rua Chile que reunirá 18 atrações musicais tocando do rock ao forró, passando pelo Ragga e eletrônico até as 3 da madrugada.
Ainda no sábado, na rua Frei Miguelinho, o já tradicional "Festival de Cenas Curtas da Casa da Ribeira" realiza sua 4ª edição garantindo o clima irreverente, seguindo da festa "Movimento na Boca" que acontece no "A Boca Espaço de Teatros" até o dia amanhecer.
Confira a programação completa abaixo:
Programação Virada Cultural de Natal 2016
Sábado 03 e Domingo 04 de Setembro de 2016. Bairros da Ribeira e Cidade Alta. Tudo Gratuito. A partir das 14h do dia 03/09 até às 21h do dia 04/09.
Sábado, 03 de setembro de 2016
SESC Cidade Alta
Rua Coronel Bezerra, 33.
ENCERRAMENTO DA MOSTRA SESC DE ARTE E CULTURA 2016
[Sesc na Virada Cultural]
14h às 19h - Galeria Sesc, exposição "Os 12 Trabalhos" de Guaraci Gabriel;
14h às 14h15- ESQUETES CIRCO GROCK - mágico Capitão Jack "Navegando nos mistérios da Magia" (Circo para todas as idades);
14h20 as 15h50- Cine Sesc com o filme "O Menino e o Mundo"- de Alê Abreu. (Cinema para todas as idades)
16h às 16h45 - ESQUETES CIRCO GROCK : DUODENO (números de equilíbrio) com Lion Nathan e Gilson Moura e ESPAGUETE E FERRUGEM (Circo para todas as idades);
16h50 às 17h30: Encontro de Hip- Hop (Música e dança)
18h00 às 18h50 - "Circo do Só Eu"- Grupo Barracão Teatro/ SP- Palco Giratório (Teatro para todas as idades)
19h as 20h- Espetáculo Quintal de Luis- Grupo Estação de Teatro/ RN (Teatro para todas as idades)
E mais: Mini- feira cultural e Intervenções da Street Jazz Band durante a programação.
20h - Cortejo Afoxé Estrela da Manhã (Pau e Lata) - saindo do Sesc Cidade Alta até a Rua Chile/Ribeira
Centro Cultural Dosol
Rua Chile, 61
18h - Joseph Little Drop /RN (Música)
19h - The Automatics/RN (Música)
20H - Lilt /CE (Música)
21h - Luiz Gadelha e os Suculentos/RN (Música)
22h - Five Minutes To Go/RN (Música)
23h - Mabombe/PE (Música)
24h - Mahmed/RN (Música)
01h - Jonatas Tadeu/ MG (Música)
02h - Son Of A Witch/RN (Música)
Largo da Rua Chile
18h - Jubarte Ataca/RN (Música)
20h - Sueldo Soaress/RN (Música)
22h - Bando das Brenhas/RN (Música)
24h - Luisa e os Alquimistas/RN (Música)
02h - Orquestra Boca Seca/RN (Música)
Ateliê Bar e Petiscaria
Rua Chile, 39
19h - DJ - Houssaca-Mandaca (Música)
20h - Fettutines (Música)
21h - Boca de Sino (Música)
00h - Coffee Joe (Música)
02h - DJ - Houssaca/Mandaca (Música)
Casa da Ribeira
Rua Frei Miguelinho, 52
20h30 - Literatura Ostentação (Poesia e Anti-Teatro - SP/RN)*
23h30 - Festival de Cenas curtas (Teatro e Performance)*
*Ingressos distribuídos uma hora antes de cada atração.
A Boca Espaço de Teatros
Rua Frei Miguelinho, 16
Movimento na Boca - Edição Virada (Festa)
1h - DJ Gustavo Rocha
* Performance Drag
2h30 - Doc (Música eletrônica)
4h - Lótus (Chillout)
* Performance Dança do Ventre
Domingo, 04 de setembro de 2016
Casa da Ribeira
Rua Frei Miguelinho, 52
Viradinha Cultural
9h - Oficina "Desenhos e Retratos - pais e filhos" com Jean Sartief (Oficina de Artes visuais para crianças e Pais);
11h - "As Caçadoras de Histórias" - Grupo Clowns de Shakespeare - (Teatro para crianças)*;
13h30 - Viradinha de Filmes - curadoria Casa da Praia (Cinema para crianças)*;
15h - Saída de Palhaços;
16h - Combo Tropa Trupe (Circo para todas as idades - rua)
17h - "Acorde na Rua" - Grupo Vocal Acorde (Música - rua)
18h - "Torta de Maçã" - Companhia Torta de Teatro (Teatro Adulto)*
19h30 - "Pobres de Marré" - Grupo Carmin (Teatro Adulto)*
*Ingressos distribuídos uma hora antes de cada atração.
Espaço Gira Dança
Rua Frei Miguelinho, 100
16h - Abertura "Brechó Gira" e música DJ Caio
17h30 - "Boombox" - Passurbano (Dança de Rua)
19h - "Sobre todas as coisas" - Giradança (Dança Contemporânea)
20h - DJ Caio
Espaço A3
Rua Frei Miguelinho, 99-a
15h às 16h20 - "Um Lugar de Partida" - Oficina com Ana Claudia Viana (Oficina de Dança Contemporanea)
16h30 - "Tela em Branco" - Anízia Marques Dança (Dança Contemporânea)
17h - Cia Al Hanna e Farid Mohamad. (Dança do Ventre)
18h - Jam Session Ribeira Batalha. (Batalha de Hip Hop)
20h - Tubo de ensaio (passadiço) com Eliamary Teixeira e Thaisa Galvão. (Dança Contemporânea)
A BOCA Espaço de Teatros
Rua Frei Miguelinho, 16.
10h às 13h - Workshop "Mímica Corporal Dramática - Técnicas para criação cênica a partir de ações físicas" com Karol Schittini
16h - Exibição do documentário Encantarias de Rodrigo Sena e Julio Castro (Cinema)
18h30 - "Residência no Redemoinho" - Karol Schittini (Teatro Adulto/RJ)
20h - "Memórias de Quintal"- Bololô Cia. Cênica (Teatro Adulto)
Ateliê Bar e Petiscaria
Rua Chile, 39
13h - Arquivo Vivo
16h - Marcos Souto
Itajubá Memorial e Espaço Cultural
Rua Chile, 63
16h - Exposição de Artes Visuais "Itajubá Memorial", homenagem ao nascimento do poeta Ferreira Itajubá. Exposição Coletiva de Arte e Poesia.
Palco Aberto para Performances e Mostra de Audiovisual de Artistas.
Serviço Básico de Lanchonete e Bar.
A Virada Cultural Natal tem patrocínio da Unimed Natal e Companhia da Fórmula através da Lei Djalma Maranhão, com apoio do Sesc- RN
Concepção e interpretação, texto: Dudude, Direção: Cristiane Paoli Quito, Assistência de direção: Lydia Del Pichia,Trilha sonora: Natália Mallo
Serviço:
A PROJETISTA
Dudude Hermann (MG)
Local: CASA DA RIBEIRA
data: 14/agosto - DOMINGO
hora: 18h
ENTRADA GRATUITA (distribuição de ingressos 1h antes)
Classificação: 12 anos
SERVIÇO
MEU NOME É ZÉ
Cia Arte e Riso (Umarizal/RN)
CASA DA RIBEIRA
data: 09/agosto
hora: 20h
ENTRADA GRATUITA
(distribuição de ingressos 1h antes)
Classificação: 12 anos
O espetáculo “Meu nome é Zé” relata uma história conhecida de todos os cidadãos dos mais diversos recantos do país, protagonizando discursões de problemas antigos, porém, contemporâneos e universais. A história narrada, se passa em pleno pleito eleitoral, em que políticos lutam para chegar ao poder utilizando das mais diversas artimanhas, conchaves políticos, promessas enganosas, compras de votos, perseguições e mortes na busca pelo poder. De forma cômica, satírica e escrachada, a Cia. Arte e Riso faz das histórias de “Politicagem” de nossas cidades do interior um recorte do mundo. Neste trabalho, damos voz direta às figuras marginalizadas da sociedade, como o bêbado que vive nas ruas junto aos cachorros, no qual não apenas narra, mas analisa a partir de sua vida de embriaguez os fatos mostrados, nos fazendo perguntar quem realmente vive embriagado e na cegueira. A montagem tem como principais referências estéticos, a utilização de características do Teatro Épico defendendo por Bertolt de Brecht, além de elementos da cultura popular nordestina e das artes circenses.
ESPETÁCULO A GIGANTEA (formas animadas infanto-juvenil)
Serviço:
A GIGANTEA
Cia Les Trois Clés (RJ)
CASA DA RIBEIRA
DATA: 10 DE AGOSTO
HORA: 20h
ENTRADA GRATUITA
(distribuição de ingressos 1h antes)
Classificação: 12 anos
A GIGANTEA - Com o apoio da ANISTIA INTERNACIONAL (FRANÇA)
Em uma região desértica de um país imaginário, o menino Makou vive com sua mãe. Todos os dias ele sai à procura de água. Certa manhã Makou é sequestrado por um tirano, líder de um exército de seres híbridos (homens/bestas), que o recrutam à força e o transformam em um menino soldado. Começa, então, sua luta por sobrevivência e seu nomadismo. A inocência o abandona mas, em sonho, ele procura reconquistar a infância e reencontrar A Gigantea, a raiz que fornece água, o ouro azul.
10 anos - 60 minutos
A COMPANHIA
Fundada, em 2006, por Eros P. Galvão e Alejandro Nuñez Flores a companhia
Les Trois Clés (As Três Chaves), conta com quatro montagens autorais em
seu repertório: O último passeio de Buster Keaton, Macondo, La Gigantea
e Silêncio, aclamadas pela crítica e público de diferentes países.
O grupo investiga e interroga, desde suas primeiras criações, o universo e
as possibilidades de um teatro cujo principal veículo de expressão se situa
além das palavras. Sem renunciar a elas, a companhia busca construir, a partir
da linguagem corporal do ator-acrobatamarionetista, uma dramaturgia da
imagem, do movimento e da experiência visual. Em parceria com a ANISTIA
INTERNACIONAL , os espetáculos já percorreram vários países e festivais
internacionais (França, Alemanha, Romênia, Brasil, Espanha, Nova
Caledônia) numa trajetória de grande sucesso junto ao público e à critica. No mês de julho de 2015 a Cia volta do Festival de Avignon - FRANÇA, onde ganhou o Premio Especial do Juri.
Promovido pela Casa da Ribeira, o 4°Festival de Cenas Curtas Natal será realizado durante a Virada Cultural de Natal 2016, na noite do sábado 03 de setembro e madrugada do dia 04/09 de 2016, na Sala Cosern de Teatro, com apoio do SESC-RN e entrada gratuita.
Acesse aqui o formulário de inscrição
Cia. dos Atores traz espetáculo e oficina a Natal
Grupo carioca encena "Conselho de Classe" e realiza oficina para estudantes da rede pública local com acessibilidade para surdos
Na segunda e terça (06 e 07/06), a Cia. dos Atores ocupa a Casa da Ribeira com a montagem Conselho de Classe e oficina voltada para estudantes de escolas públicas. A proposta é convidar o público de Natal a discutir a educação em cima do palco. Os ingressos para o espetáculo custam R$20 (inteira) e R$10 (meia) e a oficina tem inscrições gratuitas. A programação integra o projeto de circulação do grupo carioca que foi contemplado pelo Programa Petrobras Distribuidora de Cultura 2015/2016. O espetáculo e a oficina estão percorrendo equipamentos públicos em outras quatro cidades nordestinas e contarão sempre com intérpretes, tornando todo o conteúdo acessível para surdos.
ESPETÁCULO - Com estreia em 2013, Conselho de Classe é o espetáculo comemorativo de 25 anos da Cia. dos Atores. A montagem já recebeu um Prêmio Shell (cenário), quatro Prêmios Cesgranrio (espetáculo, texto, direção e cenário), três Prêmios APTR (texto, direção e ator) e já foi vista por mais de 30 mil pessoas. Em cena, uma reunião de professores é desestabilizada pela chegada de um novo diretor. Esse encontro faz eclodir dilemas éticos e pessoais em meio a decisões que se confundem nas relações de poder da instituição escolar.
OFICINA - A ação de formação será realizada com até 30 estudantes da rede pública antes do espetáculo. Na ocasião, acontecerá o encontro do ator Marcelo Olinto (Cia dos Atores) com um ator local convidado, abordando o processo de construção do espetáculo Conselho de Classe, seus métodos e referências para criação. Às 20h, os participantes inscritos também apreciarão o espetáculo gratuitamente e, ao final, participarão de um debate sobre a peça.
A CIA. DOS ATORES - A Cia. dos Atores é formada atualmente por Cesar Augusto, Gustavo Gasparani, Marcelo Olinto, Marcelo Valle e Susana Ribeiro e continua investindo em uma das principais características do grupo ao longo destes 28 anos - o encontro com outros artistas e companhias de teatro - criando espetáculos a partir dessas novas articulações. O processo colaborativo, a provocação estética e o diálogo com o tempo presente são marcas da Cia. dos Atores que perpassam o espetáculo, buscando traçar novas possibilidades para o estar junto: no teatro e no mundo.
ACESSIBILIDADE - O projeto de circulação na região Nordeste terá acessibilidade para surdos, através de dois intérpretes de LIBRAS que serão contratados nas cidades, de forma a estimular a contratação de mão de obra especializada local. Todo material de divulgação citará o espetáculo como acessível para surdos, além de incluir o Símbolo Acessível em Libras.
SERVIÇO
ESPETÁCULO TEATRAL CONSELHO DE CLASSE
Preços para pautas nos meses de Junho e Julho
de terça à quinta: R$1.000,00
de sexta à domingo: R$1.250,00
pelo (84) 3211-7710 (à tarde) ou pelo email: casadaribeiranatal@gmail.com
Nova obra do premiado coreógrafo Alexandre Américo, "Cinzas ao Solo" traz o movimento que nasceu de um contato profundo com a natureza em toda sua exuberância atravessando a vida e a morte dos seres. A obra, fruto processual da pesquisa de mestrado do coreógrafo, pretende tematizar o entendimento de dança do próprio bailarino.
Ao utilizar a metáfora do homem que caminha devorando o "mundo", o intérprete inicia a busca pela sensação de comunhão com o todo, de ancestralidade, de atemporalidade. Em seu percurso criativo, o bailarino mergulhou em diversos locais de natureza exuberante, lugares sagrados quase nunca tocados, lugares de silencio e força na tentativa de tocar o invisível, de encontrar o "ancestral", o primeiro e o último homem que dançou.
Cinzas ao Solo é a exposição, por meio da linguagem da improvisação em tempo real, da dança que é vida e morte. O instante da dança no qual nada mais existe à não ser ela própria. Dessa forma, o publico será convidado a participar de uma experiência sensível e genuína, onde o ato de se sacrificar pela dança, de morrer e viver pelo o que se acredita deverá ser premissa.
Ficha Técnica:
Bailarino e coreógrafo: Alexandre Américo
Cantora: Ionara Marques
Diretor Artístico: Mathieu Duvignaud
Diretor de fotografia e dramaturgista: Morvan França
Iluminadora: Laura Figueiredo
Sonoplasta: Toni Gregório
Aderecista: Jô Bonfim
Produção executiva: Celso Filho
Fotos: Brunno Martins
Serviço:
Espetáculo: Cinzas ao Solo
Data: 28/05/2016
Horário: 20h
Valor do Ingresso: R$ 20,00 Inteira
Tempo de duração: 45 minutos.
Uma frasqueira encontrada no lixo contendo vestígios de vida de uma mulher de 90 anos.
Este fato real levou o grupo Carmin (www.grupocarmin.com) a conduzir uma investigação que durou 3 anos e que, em agosto de 2013, resultou na peça de teatro documental intitulada: JACY.
Durante 1 hora de espetáculo, o grupo revela o processo dessa investigação e convida a plateia para acompanhar a vida de uma mulher comum que atravessou a 2a Guerra mundial e a ditadura no Brasil, esteve no centro de um importante conflito da política no RN, viveu um amor estrangeiro e terminou os seus dias sozinha em Natal.
Com textos dos filósofos Pablo Capistrano e Iracema Macedo, Jacy é uma peça cômico-trágica que revela fatos sobre o abandono dos idosos, a política e o crescimento desenfreados das cidades que, por muitas vezes, ignoramos.
Jacy acaba de chegar de um temporada de 1 mes no Sesc Copacabana, no Rio de Janeiro e já está de malas prontas para participar do projeto Palco Giratório do Sesc Nacional. A peça ja participou de importantes festivais, como o 21° Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga – CE; a Mostra Internacional João Pessoa Encena – PB (MIT); o Festival O Mundo Inteiro é um palco – Ano II – Natal/RN; o Festival Internacional de Artes Cênicas da Bahia (FIAC); a VII Mostra de Teatro Contramão (RJ); o Festival Internacional de Teatro Cena Contemporânea de Brasília; a X Mostra Latino Americana de Teatro de Grupo (SP).
O GRUPO
O Grupo Teatro Carmin surgiu em abril de 2007 com a peça Pobres de Marré, portanto comemora 09 anos com esta apresentação. Firmou pesquisa sobre exclusão social urbana no Nordeste brasileiro e circulou por mais de 20 festivais e mostras pelo Brasil e na França. Em 2009, montou O Auto do Menino Deus. Em 2010, realizou o experimento Olha a Água, a partir da obra A Alma Boa de Setsuan , de Brecht. Em 2011 montou a peça para crianças Castelo de Lençóis, baseada em contos universais de realeza. Em 2013, estreou Jacy, iniciando a pesquisa de linguagem sobre teatro documental. Em 2015 montou a peça "Por Que Paris? A partir da obra de Marguerite Duras. Em 2017, estreará "A invenção do Nordeste" criada a partir da obra homonima do historiador Durval Muniz jr.
SERVIÇO
Peça : JACY
Data : 02 de abril de 2016
Hora : 20h
Ingresso: R$30,00 e 15,00 (meia-entrada limitada a 40% da capacidade de acordo com decreto nº 8.537 de 5 de outubro de 2015 )
Reservas: 3211-7710
Espaço Cultural Completa 15 anos dedicados a Cultura & Educação.
A Casa da Ribeira realiza neste domingo, 06 de março, seu balie de debutantes, isso mesmo: A Casa completa 15 aninhos neste domingo. Uma adolescente que acredita na Educação, Cultura e Arte como Prazer. Uma rebelde! ;)
Venha participar do nosso Baile! A festa começa cedo. É uma matiné, afinal "Só temos 15 anos" ;)
A programação conta com djs Gabriel Souto e Danina Fromer discotecando pra balançar as estruturas. Teremos a cena Curta do Atores à Deriva: "A mão na face" e o microfone ficará aberto para quem quiser nos presentear com música, poesia, protestos, etc.
A entrada é combinada. Custa só R$ 15,00 e vale para duas pessoas. (ja é uma desculpa pra chamar quem vc ta afim. "Vamos lá, se formos os dois sai metade do preço"
* O Café da Casa vai tá funcionando a festa toda com quitutes e bebidas.
Para mais informações: 98734-6660/3211-7710
Estourado em todo o Brasil durante os anos 80, Carlos Alexandre é tema e repertório do show Grupo Vocal Acorde canta O Homem da Feiticeira, que será apresentado dia 05 de março na Casa da Ribeira. O show faz parte da programação de aniversário da Casa, que completa 15 de existência.
Escoltados por banda completa o grupo vocal masculino explora as músicas que marcaram a meteórica carreira de Carlos Alexandre. Feiticeira, A Ciganinha, Arma de Vingança, Fim deSemana e tantos outros sucessos são relembrados e apresentados em novas roupagens com direito a jogos de cena e coreografias. Um presente para fãs de Carlos Alexandre e para quem gosta de música vocal de qualidade. Na ocasião do show, o jornalista Rafael Duarte fará exposição e venda do seu livro O Homem da Feiticeira - A História de Carlos Alexandre, obra biográfica que inspirou o espetáculo.
Carlos Alexandre
Carlos Alexandre é dono de músicas largamente cantadas em todo o Brasil no fim dos anos 70 e durante os anos 80. "Você é a ciganinha, dona do meu coração..", "Eu fui usado como arma de vingança para fazer o mal ao seu namorado..", "Feiticeira... feiticeira... feiticeira é esta mulher..." são alguns dos versos entoados por este talento e difundidos por rádios FM e AM's, e programas de auditório importantes como o Cassino do Chacrinha, Clube do Bolinha e Flavio Cavalanti. Em 11 anos de carreira, Carlos Alexandre atingiu a incrível marca de 15 discos de Ouro e um de Platina, números ainda não alcançados por outro artista do RN.
Na manhã do dia 30 de janeiro de 1989 Carlos Alexandre teve sua carreira interrompida quando perdeu a vida em um acidente de carro na estrada que liga São José do Campestre a Tangará. Viveu apenas 31 anos mas deixou sua marca na música potiguar e brasileira.
Grupo Vocal Acorde
Existente há 18 anos, mas há 10 se apresentando em formação exclusivamente masculina, o Grupo Vocal Acorde tem se tornado referência regional na música vocal. Sempre assumindo uma postura irreverente e bem humorada em suas apresentações, o grupo ja reúne dezenas de participações em diversos festivais de coros, principalmente na Paraíba, Pernambuco e Alagoas. Na formação masculina o grupo apresentou os shows Faça Você Mesmo o seu Grupo Vocal (2008), Acorde sem Rumo (2014), Grupo Vocal Acorde e Andrey Azevedo - 10 anos que você nem imagina (2015), realizou memorável participação no Teatro Riachuelo abrindo o show Cabaré do Rossi (2012), além de ter sido uma das atrações selecionadas para o palco da Fifa Fun Fest durante a Copa de 2014.
Serviço:
Show Grupo Vocal Acorde canta O Homem da Feiticeira
Dia 05 de março, 20h
Casa da Ribeira (Rua Frei Miguelinho, 52 . Ribeira)
Ingressos à venda no local
Preço: R$30 (inteira) R$15 (meia-entrada)
Informações: 3211-7710(`a tarde) / 987346660
Prezados colegas,
Com pesar a equipe responsável pela exposição "Câmara Cascudo - O Tempo e eu (e vc)" informa que nosso espaço foi completamente destruído no lamentável incêndio ocorrido na tarde da última segunda-feira, 21 de dezembro de 2015.Acima de tudo, lamentamos a perda do profissional Ronaldo Pereira da Cruz, desejando os mais sinceros pêsames à sua família.
Gostaríamos de comunicar que todo o nosso material expositivo era cenográfico, e que o acervo original de Cascudo permanece em Natal, no Ludovicus - Instituto Câmara Cascudo.Sem duvida, fica em todos nós um grande vazio, um luto pela nossa cultura, e a esperança de que possamos ver reconstruído um dia esse importante espaço cultural que nos acolheu nos últimos meses de forma tão sensível e respeitosa.
Agradecemos a receptividade das mais de 48 mil pessoas que tiveram a possibilidade de visitar a exposição inaugurada em 19 de outubro deste ano. Salientamos que a construção de todo o nosso trabalho é consequência de uma rede de empresas e profissionais que apostaram na necessidade de apresentar a vida e obra de um genuíno brasileiro apaixonado pelo nosso país.
Adam Evald e Dani Cruz fazem shows "Dancing Heart" e "Intimidade"
Músico Sueco divida a noite do dia 20/12 na Casa da Ribeira com Dani Cruz.
DANCING HEART:
O músico Sueco Adam Evald, pela segunda vez no Brasil, faz uma aparição relâmpago em Natal, no domingo, 20 de dezembro às 19h na Casa da Ribeira. O show de abertura será da potiguar Dani Cruz.
Adam é um cantor de músicas românticas e melancólicas. Suas canções tratam da morte súbita de um amor; da traição e de como a solidão, por vezes pode nos engolir.
Sim, são músicas tristes, e que tem um ar nostálgico mas, ao mesmo tempo elas tem uma pegada pop de melodia envolvente. A expressividade de Adam, seja através de suas letras e harmonias, ou pelo gestual em cena, prendem a atenção de quem assiste o show.
"Há seis meses eu estava numa turnê que deveria ter acabado no Mexico, mas sendo um andarilho por natureza, comecei a procurar passagens baratas e achei uma para São Paulo. Então, eu vim para o Brasil decidido a plantar algumas sementes para o futuro. Em 3 dias consegui 2 shows em SP e 1 no Rio e, mais importante, conheci pessoas incríveis. Agora, passado seis meses, eu volto para uma turnê de mais de 10 shows passando por São Paulo, Porto Alegre, Recife, João Pessoa e Natal. O público pode esperar um show feito com coração aberto, sou uma pessoa muito honesta, canto sem restrições de apresentar meus piores segredos, no entanto eu embalo isso com melodias suaves e pra deixar as coisas mais leves eu conto algumas piadas. Estou muito empolgado em conhecer o nordeste brasileiro. Já ouvi coisas maravilhosas sobre o povo e os músicos daí." Disse Adam.
INTIMIDADE:
Em Natal o show de Adam Evald ganha um interessante contraponto. A cantora potiguar Dani Cruz, revelação da MPB local em 2015, traz um show intitulado "Intimidade" onde revela o lirismo das pequenas coisas em músicas que marcam a recente trajetória da cantora.
"É um novo projeto que busca acima de tudo mostrar de forma intimista como a música influência a minha vida, e de uma forma muito bonita, então o público pode esperar um show com um teor poético e sentimental muito forte, com a música sendo a peça principal de conexão entre todos que estiverem presentes." Disse Dani Cruz.
Uma noite única que promete emocionar o público pela sinceridade das interpretações e pelo inusitado encontro da música de dois países tão diferentes.
Serviço:
Adam Evald e Dani Cruz
Data: 20/12/15 - 19h.
Local: Casa da Ribeira
Ingressos: R$ 20,00 e 10,00 (antecipado) e R$30,00 e R$15,00(no dia).
Reservas: 84 3211-7710 ou 9 9917-4879
Por Que Paris? - Política e Ficção
Reflexões sobre Arte, Política e os Atentados em Paris.
Domingo, dia 13/12/15 às 17h na Casa da Ribeira - Entrada Gratuita
O filósofo Hegel escreveu que "ninguém pode ir além do seu próprio tempo". E o nosso tempo nos lança, a cada momento, novos desafios. Mudanças climáticas, crise econômica, instabilidade política, terrorismo. A arte não permanece imune a essas questões. Elas muitas vezes interrompem como fenômenos intrusivos o horizonte da prática teatral. Foi nesse contexto que o grupo Carmin, em pleno processo de montagem de sua peça Por Que Paris? Foi tomado de assalto pelos atentados contra a redação do Charlie Hebdo em Janeiro deste ano.
Este susto fez emergir questões como: os limites entre tolerância e liberdade artística; as fronteiras envolvendo ficção e realidade; a urgência de tratar de temas do nosso tempo e a "função" do teatro do grupo no meio disso tudo.
Essas questões passaram a traçar os roteiros estéticos do grupo. Com os atentados do último dia 13 de Novembro (antecipados esteticamente no âmbito da dramaturgia ficcional do grupo) esses temas voltam à pauta (e ao palco) instigando novas provocações e questionamentos. A pergunta fundamental volta a ordem do dia: Por Que Paris?
Assim, movido por essa nova urgência, o Grupo Carmin convida o público, seu principal parceiro, para no dia 13/12 às 17h (exatamente um mês depois dos atentados), participar de um bate-papo no Café da Casa da Ribeira, sobre essas questões.
A programação constará de dois momentos:
1 - Fala do filósofo Pablo Capistrano sobre Arte, Política, os Atentados de Paris e suas influências na montagem de "Por Que Paris?" do Grupo Carmin.
2 - Fala do Cineasta Pedro Fiuza sobre as escolhas estéticas e conflitos acerca do uso do Cinema no Teatro, baseado na experiência de montagem da Peça "Por Que Paris?"
Tudo será conduzido de maneira informal e sempre aberto ao diálogo e intervenção do público presente. A entrada é gratuita limitada a capacidade do local.
Informações e Contatos: Henrique Fontes - (84)9 8150-9009. / 84 9 9917-4879
CAMARIM - Nos Bastidores da Música
Com Dudu Galvão, Camila Masiso e Lysia Condé
13 de Dezembro - 19h30 - Casa da Ribeira
Mas o que acontece por trás das cortinas? Aquele momento em que se prepara para estar perfeito em cena esconde verdadeiros conflitos que se refletem no espelho da penteadeira, que se camufla na maquiagem do rosto, mas que escapam no silêncio de um olhar marcado pelo lápis preto e rímel.
Depois do sucesso de duas curtas temporadas com lotação máxima no Barracão Clowns, o espetáculo CAMARIM - Nos Bastidores da Música resolve se despedir de 2015 com mais uma última apresentação em grande estilo na Casa da Ribeira, no próximo domingo, 13 de dezembro, e ninguém pode perder essa chance, pois o musical pretende entrar em circulação por aí e vai demorar a voltar aos palcos potiguares.
O universo das três figuras é permeado pela energia desses grandes intérpretes e grandes divas da música brasileira e universal, num espetáculo despretensioso que se propõe em abrir espaço para a música se valer do teatro para ganhar novos tons de expressividade, e para o teatro se valer da música para ganhar nuances de leveza e sensibilidade, oferecendo ao espectador uma experiência artística da melhor qualidade. Convidamos a todos a se deleitarem com esse encontro lindo e pungente, onde abriremos nossos bastidores para nos divertir e falar sobre escolhas, família, amor e música.
SERVIÇO
Espetáculo: "Camarim - Nos Bastidores da Música" (Com Camila Masiso, Dudu Galvão e Lysia Condé)
DIA 13 DE DEZEMBRO de 2015
CASA DA RIBEIRA ÀS 19h30.
INGRESSOS
R$30,00 (inteira), R$15,00 (meia)
Com direção musical de Diogo Guanabara e participações especiais de Khrystal, Camila Masiso, Gabriel Souto,e banda base formada por Jubileu Filho, Sami Tarik, Zé Fontes, Tiquinha Rodrigues e Carol Benigno, RELAMPEOU faz um passeio pela vida e obra de Elino como compositor e intérprete de forrós, xotes, marchinhas juninas, entre outros ritmos. Sucessos da música popular como “Na sombra do Juazeiro”, “Finja que ainda me quer”, “Meu cofrinho de amor”, “O Relabucho” e “O Forró da Coreia”, dão um gostinho do repertório.
Alessandra Macêdo, quem além de cantora é compositora, escritora e psicóloga, se dedica atualmente ao Projeto Pipoca Doce, voltado para o público infantil, ao lado das artistas Camila Masiso e Khrystal. Ela também tem passagens pelo grupo de samba “Vida Alheia” e encabeçou o “Bloco da Madame”, grupo musical que participou de
Informações: 84 3211-7710
CENA JOVEM 2015
COMÉDIA "MEU NOME É ZÉ" FAZ SÁTIRA COM O LADO SOMBRIO DA POLÍTICA
Cia Arte e Riso, de Umarizal-RN, mescla cultura popular e Bertold Brecht em novo espetáculo que faz 4 últimas apresentações pelo Cena Jovem.
Sessões: Quinta (12) , Sexta (13) as 15h e Sábado(14) e Domingo (15) as 20h, na Casa da Ribeira.
A luta pelo poder, a corrupção e a politicagem enraizada nas entranhas das pequenas cidades brasileiras é algo digno de tragédia, mas também tem um lado pitoresco e, por que não dizer, cômico. Em novo espetáculo "Meu Nome é Zé", a Cia de Teatro Arte e Riso, de Umarizal-RN, escolheu o caminho da sátira para fazer um recorte universal do cotidiano interiorano, a partir das velhas formas de se fazer política nos rincões do País. O resultado pode ser visto a partir desta quinta (12) e sexta-feira (13), às 15h, na Casa da Ribeira, e dias 14 (sábado) e 15 (domingo), às 20h. São as últimas apresentações pelo Cena Jovem.
"Meu Nome é Zé" é um dos quatro espetáculos contemplados no projeto Cena Jovem 2015, edital patrocinado pela Petrobras e Lei Câmara Cascudo, com objetivo de fomentar a pesquisa e criação nas artes cênicas locais.
Reflexão e boas doses de humor escrachado ganham aprumo crítico no texto de Joelson de Souto e na direção do encenador Emanuel Coringa - que também atua na peça. A montagem busca, como referências estéticas, o teatro épico de Bertold de Brecht e elementos da cultura popular nordestina,e insere neste caldeirão as artes circenses, que são parte do desenvolvimento estético do grupo.
"Meu nome é Zé" relata uma história conhecida de todos os cidadãos dos mais diversos recantos do país, revelando a atemporalidade das discussões. "Tratamos de problemas antigos, porém universais", lembra o encenador. A história se passa em pleno pleito eleitoral, onde políticos lutam para chegar ao poder utilizando das mais diversas artimanhas, conchaves políticos, promessas enganosas, compra de votos, perseguições e até ações extremas, como a morte, tudo isso na busca pelo poder.
"Neste trabalho damos voz direta às figuras marginalizadas da sociedade, como o bêbado que divide a rua com os cachorros, que não apenas narra, mas analisa a partir de sua vida de embriaguez os fatos mostrados, fazendo-nos perguntar quem realmente vive embriagado e na cegueira", detalha o autor.
O espetáculo traz no elenco os atores Emanuel Coringa, Gardênia Lopes, Jardeu Amorim, Joelson de Souto, Leonardo Alves, Victor Miranda e Widenny Duarte. Também integram a equipe desta montagem os profissionais Joelson de Souto, responsável pela musicalização e também pela seleção de canções, ao lado de Junio Santos e Ray Lima. Os figurinos são de Cleydson Catarina e a iluminação de Thaennia Ferreira. A concepção cenográfica teve construção da Arte e Riso em parceria com Cleydson Catarina; e a arte cenográfica ficou a cargo de Noel Filho e Andrade, com fotografia de Ricardo Pereira.
SERVIÇO
Temporada de "Meu nome é Zé"
Espetáculo da Cia Arte e Riso,
Dias 12 e 13/11, 15h
Dias 14 e 15/11, 20h
R$ 10,00 (graças ao incentivo da Lei Câmara Cascudo)
Comédia
Classificação livre
Teatro para jovens e adultos
Patrocínio Governo do RN e Petrobras
Contato para entrevistas: Emanuel Coringa 99441-5347
Tendo como ponto de partida o texto "Pode Ser Que Seja Só o Leiteiro lá Fora" escrito por Caio Fernando Abreu em 1974, a Sociedade Cênica Trans apresenta seu mais novo espetáculo "Pode Ser Que Seja..." Realizado em parceria com outros artistas convidados, mergulhamos no universo estético-político da década de 1970. Relações entre os indivíduos marginalizados pela época, o espetáculo se constitui em uma encenação performativa, trazendo para a cena fragmentos de violências e opressões históricas e cotidianas!
Temporada Final: 22, 23, 24, 25 de Outubro / 29, 30 e 31 de Outubro / 01 de Novembro
Horário: 20h
Preço único: 10 reais.
FICHA TÉCNICA
Diretor: Felipe Fagundes
Diretora de Arte e Figurinista: Heloísa Sousa
Assistente de Cenários: Rayanna Guesc
Iluminadora: Camila Tiago
Preparador Corporal: Moisés Ferreira
Preparadora Vocal: Joana Knobbe
Atuantes: Hyago Pinheiro, Joana Knobbe, Moisés Ferreira, Pedro Fasanaro, Wallace Freitas.
Músico: Paulo Henrique Santiago
Produtor: Pablo Vieira
Designer Gráfico: Radamés Medeiros
Vídeos: Jean Johann
Registro Fotográfico: Helena Maziviero
Este projeto foi contemplado com o Edital Cena Jovem Casa da Ribeira, patrocinado pelo Petrobrás.
